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(资料图)

顾恺之传(画圣顾恺之，画传世名画)

在中国绘画史上，顾恺之创造了许多之一:之一个文人以画为业，之一个画家列入正史，画论流传，画作流传，他也是之一人。

顾恺之是东晋杰出的画家、绘画理论家和诗人。因为他在文学和绘画上都有很高的成就，所以被称为三绝:画绝、写绝、痴心绝。他的画意在生动，他的“妙思”和“以形写人”的思想为中国传统绘画的发展奠定了基础。

痴迷:对你的朋友和爱人要坚定不移。

顾恺之博览群书，多才多艺，伊早年是一名常侍。他学识渊博，多才多艺，擅长写诗写书。

顾恺之，字长康，汉族，金陵无锡人。江南名门望族，祖上从宰相顾雍、曾祖父古戎，一直到父亲顾月之，名扬天下。

顾恺之有一个外号，虎头，因其童年时期强壮如虎，痴迷粉丝而得名。他对朋友和爱人充满热情，始终不渝。

对顾恺之好的傅桓温。到了晚年，桓温野心膨胀，一心想篡位当皇帝，引人注目。桓温死后，很多人都有意无意地避开桓温的家人，顾恺之去扫墓，他也不避嫌。悠悠Resources.com哭得很伤心，明确地写了一首诗:当海被山崩耗尽，鱼和鸟会怎么样？有人问他，你这么喜欢桓温。他死时，你哭成什么样子？顾恺之答:声如雷破山，泪如泉涌入海！就是这么夸张。

谢威被当时的人们尊为画家。顾恺之师从他，成为谢威的女婿。婚后，顾恺之爱上了一个邻家女孩。我想当小妾，隔壁姑娘不喜欢。但顾恺之却如痴如醉。她给女孩画像，挂在卧室墙上，天天盯着看，用巫术钉心。这个女孩心痛不已。所以顾恺之有更多的机会嘘寒问暖，打动了女孩的心，最后把她娶回了家。

正史还会开玩笑说，在《顾恺之传》中，这使得巫蛊的情节，必须加以点缀。但顾恺之对他爱的女人痴情肯定是真的。因为他容易执着于一切，所以历史对他的评价是:才华横溢，才华横溢，疯疯癫癫。意思是天赋是更好的，绘画是更好的，愚蠢是更好的。

顾恺之生卒年没有准确的记载。专家只能估计他生于341年后，死于407年左右，死于便车上，经常充当仆人。他的人生有个好的开始，也有个好的结束。

才华:生动的刻画，生动的描述，精彩的想象。

顾恺之、陆探微和张僧繇是南北朝时期最重要的三位画家，代表了人物画艺术在汉代的迅速发展和成熟。

唐诗之路在绍兴掀起了巨大的波澜，形成了历史上罕见的文化高峰。这种荡气回肠的浪漫与诗意，既源于稷山的超凡禀赋，也得益于王羲之、谢安、顾恺之、道等魏晋名士的潇洒风流。他们的江湖传说，像磁铁一样，吸引着后来的人争相瞻仰过去。

大声而节制地说着，关于绍兴山川之美，顾恺之最后拍板:千岩竞美，万谷争水，草木掩之，云开云绽，云光灿烂！三言两语就把江南的风光描绘的惟妙惟肖。他的《表情诗》“春水满四泽，夏云满奇峰。秋月皎洁，冬山显寒松。”它恰当地描绘了四季的典型景色。

在几十年的绘画生涯中，顾恺之撰写了《论绘画》、《魏晋获奖画赞》、《画云台山》等绘画理论著作，提出了“传神”、“传神”、“妙想象”等观点，即生动地刻画人物的性格和内心感受。以形写神，形是表象，神是精神。在外貌画好的前提下，悠游资源网需要深入了解人物的性格和气质。说白了就是相面。改变心意就是把主观感受“搬进”客观对象，从而获得艺术感受。通过艺术家的情感活动和审美照片，可以将客观存在的神灵融合成生动完美的艺术形象。在顾恺之的作品和言论中，我们看到他反复强调描写人的面部表情和精神状态。这对中国绘画艺术的发展产生了深远的影响。唐代张怀瓘对此评价很高，“张僧繇得其肉，陆探微得其骨，顾恺之得其神”。

据记载，顾恺之的作品有70多部。他画历史故事、神佛、人物、鸟兽、山水等。可惜现在能看到的只有三幅卷轴画，分别是《妇女史傲图》、《洛神赋》、《妇女仁智图》。清光绪二十六年(1900年)，妇女史散文被八国联军抢走，收藏于英国伦敦大英博物馆。它们是迄今已知的最早的卷轴画。

绘画:思维微妙，心思莫测。

顾恺之一生追求艺术，但艺术之外的东西对他来说意义不大。他不贪图名利，用最纯粹的心态对待绘画，这也是他的作品能如此传神的一部分原因。

顾恺之的人物画强调传神，画龙点睛。它的字迹紧而连续，如春蚕吐丝，春云浮空，流水在地上奔流，都来自大自然。它通常被称为高古游寺庙。用色略加浓艳点缀，不求藻饰。他善于用睿智的眼光审视主题和人物，并加以提炼，所以他的画有一定的思想深度，耐人寻味。

除了佛教造像和宗教壁画，顾恺之的很多人物画都是古代仕女和名人的画像。绘画力求以形写神，神形兼备。后人评价他的画:一是用笔有意，画意入微，字迹细致，字迹紧而连续；其笔法如蚕吐丝，轻盈流畅，苍劲爽口，被称为“铁线描”；六道布局完整，思维精妙，精神莫测。

他的画作数不胜数，传世的《女史散文》、《洛神赋》、《仁智先烈传》等，想象力丰富，笔法富有诗意。虽然是唐宋的仿制品，但依然弥足珍贵。他的人物画以工笔质朴，婉约飘逸，对中国画影响深远。指挥泼水之战的谢安对顾恺之的画艺评价很高:有一种东西是人天生没有的。

洛神赋图

中国十大名画之一。

这幅画是他为洛神赋所作。表现了洛神和曹植之间纯真美好的感情。由几个故事情节组成的一幅漫画般的、贯通的画卷，以钢笔画的形式展现出来，线条时而硬朗时而柔和，突出了人物的特点，同时又给人以神秘感。

这幅画以工笔重彩的技法绘制，笔法细腻，简单流畅，犹如春蚕吐丝，色彩明亮厚重，艳丽丰富。汉字的眼睛画得没有多余的笔触和染料，落笔准确，特别生动动人。景色天真原始，奇兽具有浓厚的神话气息和浪漫色彩。

女性历史插图

这幅画可能是世界上最早有艺术家签名的作品。

通过对人物外貌和配饰的不同描写，顾恺之在画纸上呈现出不同的宫廷女性形象，赋予她们不同的生命形态。汉字线条圆润，后人称之为“春蚕吐丝”，又称“高古尤思淼”，其技法受篆书影响。单纯的气味，用笔的技巧，线条的质量，都是后人难以达到的。

《仁者见仁智者见智图》描绘了历史典故中的杰出女性，歌颂了她们的忧国忧民意识和远见卓识，以及她们辅政的精神。只剩下28个字了，剩下的都不全。这张图片分为十个部分，每个部分都有一个列表标题和一段中文的《列女传》摘录。人物古朴。人物粗糙流畅，造型准确。服装图案渲染，相当凹凸。人物布局充分体现了画面中“神”与“势”、“气”与“风”的结合，与汉画像石一脉相承。

结论:

顾恺之最注重在形式上写神，作品中人物的表现以形似为主，突出神韵的表现。通过画中人物的眼神和动作，他能让观者感受到画中丰富的生命力。这是他独特的绘画能力，别人只能看到却未必能做到。

他一生醉心于艺术和文学，淡泊名利。他采用“无知而有智慧”的哲学来达到他更高的艺术成就。

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